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Nel Regno dell’Ade con la Autunnonero Halloween Gothic fest 2010

l 30 ed il 31 ottobre, a Dolceacqua (IM), l’evento clou della V edizione del Festival Internazionale di Folklore e Cultura Horror. Concerti, spettacoli di teatro e giocoleria infuocata, percorsi tematici ed un convegno di studi su folklore e fantastico


Preparatevi ad una discesa nell’Ade, il regno dei morti. È il luogo dove vi traghetterà la Halloween Gothic Fest 2010, evento clou della V edizione del Festival Internazionale di Folklore e Cultura Horror Autunnonero, a Dolceacqua (IM) il 30 e 31 ottobre. Lo spettrale Castello dei Doria, i dedali di “carrugi” e le piazze del borgo medievale si trasformeranno per l’occasione nel luogo più oscuro e misterioso dell’immaginario classico greco-romano: l’Ade. Una mappa “speciale” vi condurrà attraverso le aree del tetro regno oltremondano, dal ponte del diavolo sul fiume “Acheronte” fino all’abisso del “Tartaro”, dal “castello di Ade e Persefone” ai “Campi Elisi”. Seguendo il “percorso delle zucche”, un sentiero illuminato dalle famose Jack O’Lantern – le zucche intagliate divenute simbolo dei festeggiamenti di Halloween – incontrerete mostri, ombre ed insolite presenze che vi condurranno agli incontri, gli spettacoli, i concerti e gli itinerari di degustazione della Halloween Gothi Fest 2010.

Le tentazioni dell’Ade – i percorsi di degustazione
Gli itinerari del gusto proporranno un originale accostamento di “nettare” e “ambrosia”: il vino Rossese di Dolceacqua e il cioccolato. Al vino è dedicato il percorso degustativo di “Dioniso”, attraverso le cantine di produzione artigianale del borgo; al cioccolato, uno spazio di degustazione e performance artistica di un maître chocolatier ligure. La sponda inferiore dell’”Acheronte” ospiterà invece il tradizionale appuntamento con l’Halloween Market, i suoi oggetti unici e le sue dimostrazioni di arti antiche.

Il femminile tenebroso – incontri al Castello dei Doria
Nel pomeriggio si svolgerà al Castello dei Doria una serie di incontri sul tema del femminile che inquieta, dalla figura classica di Ecate, Regina degli spettri e patrona delle streghe, alle moderne interpretazioni di letteratura e cinema.
La piazza e i carrugi ospiteranno, invece, spettacoli pomeridiani di animazione e teatro per i più piccoli.

Le notti infuocate dell’Ade – teatro, spettacolo e i grandi concerti di Klimt1918 ed Epica
Con l’arrivo della sera, il Regno dell’Ade si animerà di creature e di ombre, con giochi di luce e di fuoco: dai diavoli della compagnia Atmo – Piccolo Nuovo Teatro, a “Le Ceneri di Efesto”, spettacolo di teatro, musica e giocoleria infuocata dell’Associazione Culturale Iannàtampé. Grande attesa per le due band headliner che incendieranno con i loro concerti le notti “infere” di Dolceacqua: il 30 ottobre si esibiranno i Klimt1918 e il 31 ottobre gli Epica, la famosa band metal-sinfonica olandese, nella seconda delle due uniche date italiane del tour europeo “Design Your Universe”.

Esclusiva “Dampyr” – un albo speciale del fumetto Bonelli ambientato a Dolceacqua
Nel tradizionale spazio dedicato al fumetto, in occasione del decimo compleanno di “Dampyr”, il famoso mezzo vampiro della Sergio Bonelli Editore, Autunnonero darà in omaggio, con il biglietto di ingresso alla manifestazione, un albo speciale di 16 pagine realizzato in collaborazione con la casa editrice milanese, sceneggiato da Andrea Scibilia e disegnato da Michele Cropera, con la copertina di Alessandro Scibilia. Le tavole della storia – ambientata proprio a Dolceacqua e nel suo folklore – faranno da sfondo al concerto dei Klimt1918 del 30 ottobre, in una straordinaria fusione di generi, tra immagini, narrazione e musica. Un evento unico che si aprirà con un brano scritto dalla band romana proprio per Dampyr. Un’altra esclusiva di Autunnonero, il festival internazionale di folklore e cultura horror organizzato dall’Associazione Culturale Autunnonero con la direzione artistica di Andrea Scibilia e il contributo della Regione Liguria.

Gli altri appuntamenti di Autunnonero 2010
Il 13 e il 14 novembre, al Castello D’Albertis di Genova, si terrà la seconda edizione del Convegno di Studi sul Folklore e il Fantastico – ultimo appuntamento della V edizione del Festival –quest’anno dedicato al tema “Metamorphosis. Miti, Ibridi e Mostri”. Lupi mannari e ibridi femminili, uomini uccello ed esseri mostruosi nascosti nei nomi di luogo, Medusa e Salomé, cinema dei mostri e crimini efferati sono solo alcuni dei temi che verranno affrontati da ricercatori, folkloristi, artisti e scrittori nell’arco delle tre sessioni che comporranno il convegno. Un appuntamento imperdibile per tutti gli appassionati di fantastico e folklore.


Autunnonero Halloween Gothic Fest 2010
30 e 31 ottobre, Dolceacqua (IM)
Apertura cancelli sabato 30 e domenica 31: ore 16,00
Biglietto singolo giorno: 15 euro + diritti di prevendita
Abbonamento per due giorni: 25 euro + diritti di prevendita
I biglietti sono in vendita su www.ticketone.it e in tutti i punti vendita Ticket One

Convegno di Studi sul Folklore e il Fantastico
13 e 14 novembre, Genova, Castello D’Albertis
Ingresso gratuito

AUTUNNONERO
HALLOWEEN GOTHIC FEST 2010
DOLCEACQUA (IM), 30-31 OTTOBRE


IL LUOGO: DOLCEACQUA (IM)
Dolceacqua è un borgo medievale della Val Nervia, distribuito lungo il torrente omonimo. La parte più antica, dominata dal castello dei Doria e chiamata “Terra”, è posta ai piedi del monte Rebuffao; la parte più moderna, il “Borgo”, si allunga sulla riva opposta, ai lati della strada che risale la valle.
La sua posizione territoriale rende Dolceacqua un’ottima via d'accesso per raggiungere i vicini centri della Riviera dei Fiori e della Costa Azzurra e delle zone collinari, caratterizzate da paesi e borghi di origine medioevale, sorti sul corso di torrenti e vallate.

PERCHÉ “DOLCEACQUA”?
Il significato popolare del nome del paese, “acqua dolce”, è di antica origine e deriva dal latino “villa dulciaca”, fondo rustico di età romana ottenuto dal nome personale “Dulcius” (dolce ), trasformato in seguito in “Dusàiga”, attuale nome dialettale, e nella forma “Dulcisacqua”, denominazione ufficiale nei primi documenti del XXII – XIV secolo.

LA NASCITA DELLA CITTÀ
Il primo documento che cita Dolceacqua risale al 1151; infatti fu proprio nel XII secolo che i conti di Ventimiglia fecero costruire il primo nucleo del castello alla sommità dello sperone roccioso che domina strategicamente la biforcazione della valle verso Rocchetta Nervina e la val Roia da un lato e la media e alta val Nervia dall'altro lato

I QUARTIERI “TÉRA” E “BORGO”
Nel corso dei secoli seguenti, ai piedi del castello venne sviluppandosi l'abitato della “Terra” (“Téra” nel dialetto locale ), seguendo le linee di livello ai gironi concentrici attorno alla rocca e collegati fra loro da ripide rampe.
Nella metà del Quattrocento la crescita dell'abitato portò alla crescita del nuovo quartiere del “Borgo”, al di là del torrente Nervia; i due nuclei vennero collegati da un elegante ponte a schiena d'asino, a un solo arco di 33 metri di luce.
Il quartiere Terra, esaurito lo spazio disponibile per la sua espansione, crebbe in altezza mediante la sopraelevazione delle case, che raggiunsero anche i sei piani; oggi conserva intatta la sua atmosfera medievale e presenta angoli di grande suggestione, in cui il tempo sembra essersi fermato.

IL CASTELLO DEI DORIA
Il castello, presenza spettrale e inquietante, protezione e fortezza, domina con le sue severe torri quadrangolari buona parte della valle. I secoli ne hanno visto le successive distruzioni e ricostruzioni, nel vorticoso succedersi delle vicende del casato dei Doria. Guelfi e Ghibellini, Doria e Grimaldi, Francesi e Spagnoli. Le pietre che vediamo oggi hanno resistito a decine di assedi e saccheggi, hanno visto periodi di prosperità e di decadenza ma non hanno resistito all’abbandono degli uomini.

IL FOLKLORE
Dolceacqua è anche fedele custode di curiose tradizioni, prima fra tutte la Festa della Michetta, un dolce tipico locale, che si svolge il 16 agosto a ricordo della fine dell’infame jus primae noctis preteso dal tiranno Imperiale Doria nei confronti delle giovani spose e cancellato insieme ad altri soprusi nel 1364 da una sollevazione popolare. Da allora il semplice dolce, una specie di brioche dalla forma caratteristica, viene chiesto dai giovani alle ragazze, che lo distribuiscono in segno di simpatia nel corso di un’allegra scorribanda musicale fra i carrugi del paese.

IL TEMA: IL REGNO DELL’ADE

Il tema della Autunnonero Halloween Gothic Fest 2010, ispirato al mondo oltremondano della mitologia greco-romana, è stato scelto in quanto aderente, con la sua selva di creature mostruose e miti affascinanti, al tema generale del Festival Autunnonero “Metamorphosis. Miti, Ibridi e Mostri”. Ma vi è anche una ragione più istintiva ed emozionale, che non potrà non essere colta da chiunque visiterà Dolceacqua in occasione della Halloween Gothic Fest. La struttura a “pigna” del suo centro storico, la “Téra”, il suo sviluppo a gironi concentrici con dedali di stretti “carrugi”, l’altezza vertiginosa e opprimente delle sue case-torri e l’affascinante ponte “del diavolo” che unisce le due parti della città rendono la visita a Dolceacqua un vero tuffo in un mondo “infero” e fuori dal tempo.

IL REGNO DELL’ADE
Ade identifica il regno degli Inferi greco e romano. In realtà, è solo una trasposizione del nome del dio: si voleva identificare il regno col suo stesso re.
Il regno dei morti greco/latino era, al contrario di quello ebraico e cristiano, un vero e proprio luogo fisico, al quale si poteva persino accedere in terra da alcuni luoghi impervi, difficilmente raggiungibili o comunque segreti e inaccessibili ai mortali.

I TRE SETTORI DELL’ADE
In Omero non c'è ancora una distinzione tra i buoni e i malvagi. Salvo eccezioni, tutte le anime subiscono la stessa sorte: non appena muoiono, raggiungono l'Ade, dove vivranno per sempre sotto forma di ombre incorporee, che hanno le sembianze dei loro corpi.
Successivamente, è stato suddiviso l'Ade in tre settori, in base alle azioni commesse in vita: la prateria degli Asfodeli, dove si riunivano le anime degli ignavi e di coloro che in vita non si erano macchiati di colpe gravi, ma nemmeno erano stati buoni e virtuosi; il Tartaro, destinato agli empi che nella vita si erano macchiati di colpe verso gli Dei o verso i propri simili; i Campi Elisi, riservati ai giusti, ai virtuosi, ai saggi e agli eroi.

I TRE GIUDICI INFERNALI
Minosse, Radamanto ed Eaco sono i giudici infernali, che stanno su un incrocio di tre strade: da qui loro giudicano le anime e le indirizzano verso una delle tre aree. La leggenda narra che Eaco, anche custode delle chiavi, si dovesse occupare delle anime di provenienza europea, Radamanto di quelle di provenienza asiatica e Minosse i casi più difficili.

IL VIAGGIO DELLE ANIME
Il viaggio delle anime comincia con Atropo (una delle Parche) che decide di tagliare il filo della vita di un uomo. Ermes prende in consegna le anime dei morti e le trasporta alle porte dell'Ade o le consegna a Caronte. Questi le traghetta al di là del fiume Acheronte, al prezzo di un obolo. Oltrepassato il fiume, i morti percorrono un lungo viale, fino ad una grandissima porta. Lì c'è un terribile guardiano che veglia rabbioso contro i vivi che tentano di entrare e contro i morti che cercano di uscire: Cerbero, cane mostruoso fornito di tre teste, sempre vigile e pronto a scagliarsi contro i trasgressori delle leggi divine.
Varcata la soglia, le anime attraversano la prateria degli Asfodeli, ovvero la valle di ciò che non è stato ridotto in cenere. Oltre la prateria si trova l'Erebo, il palazzo di Ade e Persefone, cinto da possenti mura sulle quali stanno le Furie. Ai lati della reggia sorgono due cipressi bianchi da cui sgorgano due fontane: quella dell’Oblio e quella della Memoria. Le acque della prima cancellano il ricordo della vita passata, quelle della seconda rinnovano la memoria delle cose amate.


GLI INCONTRI: IL FEMMINILE CHE INQUIETA
A partire dalle ore 16,30 del 30 e del 31 ottobre, la sala di vetro del Castello dei Doria ospiterà una serie di incontri sul tema del femminile tenebroso, dalla figura classica di Ecate, Regina degli spettri e patrona delle streghe, alle moderne interpretazioni di letteratura e cinema.

ECATE TRIVIA
La lussureggiante, minacciosa mitologia euroasiatica sui mostri-femmina rimanda – si dice in genere – alla crisi del culto della Grande Dea neolitica, e alla demonizzazione dei suoi aspetti imbarazzanti da parte delle emergenti culture patriarcali. Ma il Femminile che inquieta, associato simbolicamente alla Notte e agli Inferi, mantiene nel mondo classico dignità divina anzitutto in riferimento a una figura piuttosto misteriosa e forse di origine straniera, Ecate: e la sua fama di Regina degli spettri e patrona delle streghe si perpetuerà nell'immaginario europeo fino all'età moderna. Senza cancellare peraltro le diverse proiezioni, più o meno mostruose, alla base del suo stesso mito: Gorgoni ed Empuse, Lamie e Scille continueranno a frequentare il nostro mondo simbolico, fino alla postmoderna cultura di genere.

Le immagini di Ecate, in particolare quelle di età tardoantica che l’associano a un orizzonte articolatissimo di pratiche magiche, presentano una dimensione triplice in cui la Dea rivela la latitudine del suo dominio. La forma triadica, presente in infiniti gruppi divini e soprattutto di Dee (le Grazie, ma anche Gorgoni, Graie, Parche, Erinni, ecc.), nel caso di Ecate precipita in una sola figura. A volte la sua triplicità richiama tre fasi di un ciclo del Femminile (ragazza, adulta/madre e vecchia) che è anche misura lunare; a volte l’immagine con tre corpi o tre teste – di donna, o invece di animali diversi come cane, serpente e cavallo – allude al potere su passaggi diversi della realtà fisica e metafisica, tanto che le sue statue venivano collocate ai trivi a protezione dei viandanti. Via via che Ecate si specializza come Signora della stregoneria la sua figura diviene più inquietante: nei fatti, un Femminile triplicemente declinato continuerà a interpellare l’immaginario occidentale sia negli aspetti istituzionalizzati (si pensi al culto medioevale delle Tre Marie), sia in quelli più conturbanti (le tre streghe del Macbeth accompagnate – guarda caso – dalla stessa Ecate, le tre vampire del Castello Dracula). E quando lo scrittore inglese Thomas de Quincey, nell’opera Suspiria De Profundis (1845), chiama in scena in forma onirica tre misteriose figure femminili, le “Nostre Signore del Dolore” – Mater Lacrimarum, Mater Suspiriorum, Mater Tenebrarum – si colloca nell’ambito di questa tradizione. Senza immaginare, certo, che a distanza di un secolo e mezzo i suoi tre spettri troveranno celebrazione nel trittico di una nuova arte espressiva, il cinema, a efficace proiezione dei nostri incubi contemporanei.




TEATRO: LUCI, OMBRE E FUOCO


LA COMPAGNIA ATMO – PICCOLO NUOVO TEATRO
La compagnia Atmo, nata quasi trent’anni fa sotto la direzione artistica del regista Graziano Lazzari, cresce e presenta una nuova realtà, frutto della sua consolidata esperienza nel campo dello spettacolo teatrale: il Piccolo Nuovo Teatro.
Questo settore di attività è gestito da professionisti cresciuti all'interno della compagnia, con l'obiettivo di mantenere e accrescere quell'autorevolezza e professionalità acquisita dai fondatori della Compagnia Teatrale Atmo.
Il Piccolo Nuovo Teatro, con la sua compagnia stabile di otto persone, continua la ricerca dell’Atmo, quel lavoro artigianale di livello in cui trampoli, maschere ed effetti pirotecnici sono gli strumenti base degli spettacoli, basati su un linguaggio teatrale di grande impatto visivo. Continua a mettere in scena le produzioni Atmo, con la stessa dedizione e cura dei particolari.
La compagnia Piccolo Nuovo Teatro è destinata a portare avanti una filosofia e una tradizione ormai consolidata, ma nel contempo è proiettata in un futuro fatto di progettualità e di continua ricerca, rispettando la propria indole, le sue esigenze artistiche e la tradizione da cui proviene.
La formazione teatrale dei componenti del Piccolo Nuovo Teatro si basa su molteplici esperienze in diverse forme di spettacolo che hanno arricchito ancor più la loro professionalità.

ATMO: LA DIAVOLATA
Sabato 30 ottobre la compagna Atmo – Piccolo Nuovo Teatro metterà in scena la “Diavolata”, una parata di diavoli e fuochi dal forte impatto visivo. Un evento di teatro itinerante dal ritmo incalzante, dove attori su trampoli si muovono in maniera serrata, arrivando all’improvviso. Le piazze e i carrugi di Dolceacqua cambieranno atmosfera ed una torma di diavoli riverserà per le vie fumi di luce ed effetti pirici, mossi dal ritmo incessante di percussioni.

ASSOCIAZIONE CULTURALE IANNÀTAMPÉ: LE CENERI DI EFESTO
L'Associazione Culturale IannàTampé è composta da una compagnia di artisti di strada, la cui ricerca e crescita professionale ha portato alla realizzazione di spettacoli originali fondati sul connubio tra teatro, musica e giocoleria con il fuoco. Il loro spettacolo, “Le Ceneri di Efesto” è stato studiato ad hoc per Autunnonero e illuminerà la sera del 31 ottobre al Castello dei Doria con la rievocazione di miti, riti oscuri e combattimenti tra eroi.



I CONCERTI: EPICA E KLIMT1918
Le notti della Autunnonero Halloween Gothic Fest saranno all’insegna dei grandi concerti. Due band il 30 ottobre e due il 31 infiammeranno Piazza Padre Giovanni Mauro a partire dalle 22,30. E se i gruppi spalla devono ancora essere annunciati, confermate sono invece le esibizioni delle band headliner: Klimt1918 il 30 ed Epica il 31.

EPICA
Epica è una band symphonic metal olandese, nata nel 2002 dall'incontro tra il chitarrista Mark Jansen (ex After Forever) e la cantante Helena Michaelsen, ai quali si sono aggiunti Jeroen Simons (Cassiopeia) alla batteria, Coen Jansen alle tastiere, Ad Sluijter alla chitarra e Yves Huts (Axamenta) al basso.
Lo stile degli Epica prevede cori maestosi, orchestrazioni da colonna sonora, chitarre potenti, melodie epiche ed un intersecarsi fra la voce death di Mark Jansen e la soave voce di Simone Simons. Le loro canzoni sono spesso arricchite da melodie arabe e medio-orientali, e da canti tibetani.
Dopo l'uscita della prima demo “Cry for the Moon”, Helena Michaelsen esce dalla band e viene sostituita da Simone Simons.
Nel marzo 2003 Mark decide di cambiare il nome originario della band, “Sahara Dust”, in “Epica”, in onore dell'album dei Kamelot, e nel giugno dello stesso anno viene rilasciato il loro primo album: “The Phantom Agony”.
Nell’aprile 2005 esce “Consign to Oblivion”, il secondo disco, ispirato ai Maya. “Consign To Oblivion” è un cd più "easy-listening" e presenta delle sfumature power. Nel cd è presente un duetto con Roy Khan, cantante dei Kamelot.
Il 28 agosto 2007, (7 settembre per l'Europa), esce il disco “The Divine Conspiracy”, che segnala una svolta nello stile della band. Il sound degli Epica si evolve assorbendo influenze estreme ed eliminando del tutto quelle gotiche.
Il cd “Design Your Universe” è uscito il 16 ottobre 2009 ed in esso continua il mini-concept A New Age Downs; nel cd è presente anche un duetto con Tony Kakko, cantante dei Sonata Arctica.
È l’album più "guitar oriented" e riceve moltissimi consensi. Viene considerato da molti il migliore degli Epica.
Il gruppo ha vinto ai Metal Symphonique Award ben tre premi: Miglior album (Design Your Universe), miglior band e miglior performance live; ma questa è solo una delle molte acclamazioni della critica; secondo Mindview, Design Your Universe è il miglior album in assoluto del 2009, mentre secondo Lords Of Metal è il secondo.

KLIMT1918
Il nome della band si riferisce ovviamente a Gustav Klimt e al suo anno di morte, il 1918 appunto, che vede anche la fine della Prima Guerra Mondiale. Il gruppo si è formato nel 1999 per idea dei fratelli Marco e Paolo Soellner, dopo lo scioglimento degli Another Day, il loro precedente gruppo Death Metal. La riscoperta da parte di Marco dell'amore per gruppi come The Cure, Bauhaus e Joy Division porta nuove influenze nella band.
Il primo full-lenght, “Undressed Momento”, esce nel 2003 e rappresenta un'evoluzione nel sound che diventa più melodico e emozionale, perdendo parte del sound metal.
Il secondo disco, “Dopoguerra”, pubblicato nel 2005, presenta un sound più personale, riceve pareri positivi da stampa e critica ed è seguito da un tour europeo, il primo per la band.
Il seguito di “Dopoguerra”, dal titolo Just In Case We'll Meet Again (sottotitolo "Soundtrack For The Cassette Generation"), è stato pubblicato il 20 giugno 2008 in Germania e il 23 e 24 giugno nel resto del mondo e negli USA.

Per informazioni e dettagli info@autunnonero.com, www.autunnonero.com

(11-08-2010)




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Pubblicato in S.Mariano - Perugia - Italia - Ultimo aggiornamento: 11-08-2010 alle :